徐悲鸿是中国现代有名的油画大家。油画作为西洋的一种绘画艺术，也正是凭借徐悲鸿，才得以引入中国。徐悲鸿油画创作的最鼎盛时期是他在国外留学，潜心研究绘画的那几年。尤其是他在法国的那段时间。在一九二五年的时候，徐悲鸿油画技术开始趋于成熟。他的几部油画代表作品《萧声》、《抚猫人家》以及《蜜月》等，都开始相继问世，受到了很多国内外人士的赞赏。
徐悲鸿油画《田横五壮士》
不久徐悲鸿回到了祖国的怀抱，在一九三三年，徐悲鸿又一次完成了一副巨型油画，名叫《係我后》。后来又不断有新的油画作品问世。在当时的画界，都引起了很大的轰动。徐悲鸿油画的风格受到了他导师的很大影响。另外，善于学习和创新的徐悲鸿，他还吸收了库尔贝、门采尔等多位画家的绘画特点，并将它们都融入到自己的油画创作中，所以徐悲鸿创作的大部分油画都是给人一种宁静，平和的唯美感，与西方的那种颜色分明，给人所带来的强烈视觉冲击，有着很大的差异。
徐悲鸿油画同样是遵循了现实主义的风格，在徐悲鸿的油画创作中，比较特殊的一点是，徐悲鸿的油画类型主要以人物为主。其中又包括了很多全裸的人体艺术画像。这也是徐悲鸿在油画方面迈出的非常勇敢的一步。徐悲鸿油画的主要代表作品有《田横五壮士》、《喜马拉雅山》、《愚公移山》、《珍妮小姐的画像》等，目前它们基本都在北京市的徐悲鸿纪念馆所收藏。
桂林素有山水甲天下的美称，是诗人和画家向往的地方。徐悲鸿在最落寞的时候来到这里，这里留有他的足迹，便称为徐悲鸿故居。徐悲鸿本是江苏人，但为何会定居在此呢?接下来为大家详细介绍徐悲鸿故居。
图为徐悲鸿的照片
徐悲鸿不满蒋介石的黑暗统治，与其闹僵之后便准备逃离是非之地选择广西桂林这个他向往已久的避居之地。他来到广西游览的时候看到房屋前高大的玉兰树欢心不已，便租下这栋400平米左右的三开间砖木房。此房外墙白粉漆刷，加上小青瓦和土黄色的檐口，有小清新和古色古香的味道。徐悲鸿住下后不久，李宗仁听说他喜欢这处小别院，就买下赠送给他。
这处地方环境优雅，陪伴了徐悲鸿最悲伤的时光，但也见证了他浪漫的爱情。他和廖文静的爱情便是从这里开始的，才子佳人天作之合。门前还留有廖静文写的徐悲鸿故居这几个字，廖文静的出现为这里添色不少。
兴致盎然之时，徐悲鸿就会坐在玉兰树下绘画，这期间留下了很多艺术魁宝，也可以看出他对桂林的赞美之情。他对桂林的赞美不仅留有画做见证，还为它的美景作过诗。漓江春雨图乃一副描绘漓江春景的佳作，这是徐悲鸿居住在阳朔期间绘画的。
徐悲鸿把这个故居当成他安身立命之所，可见他对这个地方的喜爱，同时也可以看出他当时的处境很糟糕，但能找到此处佳境得到开怀也是一大幸事。
徐悲鸿的成就之高，不仅仅是他在绘画方面取得的成就，他为国画的发展做出的无可替代的贡献更让大家敬重。他是张大千的伯乐，他是齐白石的伯乐，他也是傅抱石的伯乐，如果没有他，我国绘画艺术不可能发展如此迅速，他的画在海内外的影响力非常的大，接下来为大家详细介绍徐悲鸿的成就。
图为徐悲鸿画的蒋碧薇肖像作品
好的画是一件艺术品，更是一种享受，当我们如同行尸走肉般活着的时候，离不开精神方面的升华，而艺术正是人内在的一种表现和升华。徐悲鸿正是为此而活，他重在唤醒人对美的认知。他画的马千姿百态，让我们爱上了马，让我们更懂马，原来区区一动物都有如此之情趣。这种美的享受是徐悲鸿带给我们的。
他对画的热爱是无私的，为国家培养了大批人才。他既是师，也是友。他注重教别人的同时也注重发现别人的长处。他从不介意他发现的人才可能超过他。这是一种修养，很多人的绘画水平可能并不在他之下，但是为人方面无法与其匹及。
徐悲鸿的成就还在于他是一种精神，他的一生为画而活，活的超脱，活的无憾，做了自己想做的事情。他收集了1200多件明清名画，这些都是他用自己辛苦画的画换来的。他把画当作一种魂，哪怕自己捉襟见肘也要把这些名画收藏好。他死后，他的夫人把他生前收藏的和他的画全部捐赠给国家。从她夫人身上我们似乎看到了已逝徐悲鸿的影子，她为他守护了一个世纪，一生都在为徐悲鸿而活。