美术活动总结

　　在学校的要求和计划中，本学期的美术兴趣小组成功的开展。本着贯彻国家教育方针，实施素质教育的原则，本学期的兴趣小组使学生掌握基本知识技能的基础上，发展了学生的智力，并形成学生的特别品德。本学期兴趣小组活动的主要目标就是对学生进行审美教育，培养学生健康、正确的审美观念，具有高尚的思想情操，成为全面发展的社会人才。为了这目标的实现，我注重在每节课中培养学生全面的美术素质，即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力，在表现美德行为过程中发挥学生的创造性。实践证明，孩子们喜欢这种活动方式，家长们满意这种教育方法。下面就本学期的工作作如下总结：

　　一、培养了学生的对美术的兴趣：

　　本学期参加美术兴趣小组的人数与上学期相比有了明显的增多，很多学生是本学期刚刚报名参加，在以前并没有经过相应的培养训练，只是凭着好奇心、兴趣来学，其基本功并没有得到锻炼。这一部分学生与其他美术班学生相比有着一定的差距。为了能做到让他们学到知识，又要满足其他学生，本学期我采用了蜡笔教学法。

　　水彩笔这种最普遍的绘画工具每一个小孩子都能接受，在平时的美术课上孩子们使用的最多的工具也是它。在美术兴趣小组活动中采用这种绘画工具学生能很轻松的表现。同时也使一部分没有基础的学生克服了的畏惧心理。当然美术兴趣小组应该有自己的特色，如果只是教简单的蜡笔画也就失去了开展这一兴趣课的意义，而且另一部分有基础的学生也得不到进一步的发展，所以本小组在进行蜡笔基础教学的同时也加入了蜡笔技法教学。

　　二、增加了学生参与实践的机会：

　　重视激发学生的'创新精神和培养学生的实践能力。本学期积极我为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话、等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性的运用美术语言；鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发展自己独特的见解。由于兴趣小组不仅有室内的理论学习而且还参与了实践，给很多同学以动手的机会，而更大的就是“美术来源于生活而美化生活”，使他们意识到学习美术的用处。当然也更增加他们的学习兴趣。

　　三、丰富了学生的精神文化生活

　　从单纯的技能、技巧学习层提高到美术文化学习的层面。在这学期的美术教学中结合学校的课题《小学生中华经典诗文诵读与运用》的研究，我在兴趣小组活动中创设了一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神。这样的活动从素质的角度上说，丰富了学生的课余生活，他们的生活不在仅限于课堂上，让他们意识到学习的乐趣，更有兴趣学习了。

　　当然，在我的工作中还存在着很多的不足，如知识面不宽，学生的临场发挥不好等。我也期待着自己的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展。因此，在下学期的工作中，我将继续努力，争取更大的成绩。

　　一年来，在各位领导和老师的热心支持和帮助下，我认真做好美术兴趣小组教学工作，积极完成学校布置的各项任务。下面我把20xx年度的工作做简要的汇报总结。

　　一、师德表现

　　平时积极参加领导班子会议，认真学习学校下达的上级文件，关心国内外大事，注重政治理论的学习。每周安排一次美术兴趣小组培训，从不缺课。服从安排，人际关系融洽。不乱收费，业余不从事有偿家教及第二职业。

　　二、教育教学情况

　　在教学工作中，我注意做到以下几点：

　　1、深入细致的备好每一节课。在备课中，我认真研究教材，力求准确把握难重点，难点。并注重参阅各种美术杂志，制定符合学生认知规律的教学方法及教学形式。注意弱化难点强调重点。教案编写认真，并不断归纳总结提高教学水平。

　　2、认真上好每一节课。上课时注重学生主动性的发挥，发散学生的思维，注重创新能力的培养，有意识的培养学生的思维的严谨性及逻辑性，在教学中提高学生的思维素质。保证每一节课的质量。

　　3、认真及时审阅作品，并及时的反馈。注意听取学生的意见，及时了解学生的学习情况，并有目的的对学生进行辅导。

　　4、坚持听课，注意学习别的老师的美术教学经验，努力探索适合自己的教学模式。本学年平均每月听课二到三节，对自己的教学促进很大。

　　5、注重教育理论的学习，并注意把一些先进的理论应用于课堂，做到学有所用。一年来，我在学校开了一次公开课。课通过开公开课，使自己的教学水平得到很大的提高，但也使我意识到了自己在教学方面的不足之处，在这次农村组学生命题绘画中团体总分第七名，其中六年级组王娇同学全县第三名。他们的好也就是我的好这次的好评我也受到各位老师及领导的好评。

美术活动总结

　　面对卷土重来的疫情，为确保“停课不停学”，洪瑞小学艺体教研组积极行动，展开网上教研，编制教学计划、及时调整教学方案，有序展开美术学科线上教学。

　　一周两节线上美术课，由于我们学校没有专职美术教师，所以每周都由美术专业的教师根据教学进度布置相应的教学任务。兼职美术老师们也积极地线上研讨备课，搜集材料，分享资源，将学生可能在课堂上遇到的问题汇总并记录下来，随时为学生线上解答。每节课提早一天提示学生做好美术课堂上绘画工具的各项准备，让学生养成良好的学习习惯。

　　此外，布置美术作业时根据学生居家学习的环境，积极探究多种美术方式，鼓舞学生大胆应用家中资料，拓展思维，在线拍照提交，收获了一幅幅兴趣十足的美术作品。

　　展开线上课堂以来，学生们在轻松好玩的学习气氛中展开丰富的想象，用艺术表达对生活的爱，用画笔绘出他们心中的美好。每位美术老师针对学生提交的作业详细评价，指出优点，提出倡议，使学生了如指掌，坚持好的一面， 明白改良的方向。老师们每节课还会选取优秀美术作业展现在钉钉班级圈中，教学效果显著，取得了学生及家长的点赞。

　　艺术是生活的镜子，学生在屏幕前的学习坚持着对绘画的热爱，无论线上线下，师生携手，一起走向美好！

美术活动总结

　　众所周知，未来综合国力的竞争，关键在于人才的竞争。创新精神是人才培养的一项重要内容，创造性思维萌芽于幼儿期，而幼儿美术教育的价值在于它引发幼儿的审美情感，丰富幼儿的生活经验，促进幼儿的观察力、想象力，培养了幼儿的创造性思维，因此，在美术教育活动里，创造性是它的主旋律，那么，怎样通过美术教育活动培养幼儿创造性思维呢？

　　第一、引导幼儿观察身边美好的事物，积累创造素材。

　　观察是创造的基础，是创造的源泉，是培养幼儿创造性思维的有效途径。教师除了为幼儿选择一些适合幼儿年龄特点的艺术作品之外，如：绘画、民间工艺品、摄影等，引导幼儿欣赏作品的艺术美，通过这些美的因素，不断撞击着幼儿的心灵，让幼儿对美有了初步的概念，从而产生审美的情趣，激发了幼儿创造美、表现美的欲望；还应多提供幼儿欣赏自然界中的美好事物的机会，大自然是神奇的、美妙的、有着让儿童探索不尽的奥妙，给儿童带来了乐趣和遐想，蕴含着无限的美。例如，组织幼儿春游、秋游，让幼儿亲自体验自然界中各种美丽景象，使幼儿积累丰富的表象，获得创造的灵感。特别是当幼儿对美好事物所作出的反应时，教师应引导幼儿掌握正确的观察方法，在观察过程中，鼓励幼儿多思考，多发现问题，积累一些创造素材，为日后进一步表述想象和发挥想象打下基础。又如，带幼儿到户外散步时，看到公路两旁的树木，教师应提醒幼儿注意树的外形特征，启发幼儿说出树木之间的区别，并通过拥抱、抚摩树干，拾落叶的活动，让幼儿感受树干和树叶的形状、特征，为日后参加创作活动积累了一些素材。回园后，教师设计了《树》的教学活动，在活动中我们发现：幼儿感知得越充分，表现得越生动，越形象，越富有创造力，有的幼儿把风吹动树摇摆的情景，想象为一群排着队跳舞的树宝宝。实践表明：多引导幼儿观察身边的美好事物，可以为幼儿积累丰富的创造素材。

　　第二、幼儿提供自由轻松学习环境，对幼儿逐步形成和发展创造性思维是十分有利的。

　　在美术教育活动中，重视创设环境，开放活动空间，尊重幼儿意愿，为幼儿提供活动和表现能力的机会与条件。同时，教育内容安排得生动、丰富、这样才能使幼儿保持活泼愉快的情绪，对周围事物产生浓厚的兴趣和探索的欲望。比如：《海底世界》，教师从导入部分开始，和幼儿一边听音乐设想鱼儿游的优美动作，并用“知识宝盒”激发幼儿探索海底世界的奥秘，使幼儿积累了海底生物的丰富表象。在活动过程中，抓住作品步骤，紧扣环节，并让幼儿参加自由讨论，从而激励他们创造性的思考，并在作品中发掘幼儿创造性表现，并给予肯定及进行介绍，这种具有鼓动性的介绍，又使更多幼儿受到鼓舞，尤其是教师对幼儿创造性表现的赞许，使幼儿产生了大胆表现自身特有的认识与情感的勇气，这对幼儿逐步形成和发展创造性思维的习惯是十分有利的。

　　第三、让幼儿亲自实践，表现其创造力，可以帮助幼儿不断强化创造性思维的形成。

　　美术活动是一种手脑并用的操作活动，在美术活动中，提供丰富多样的操作工具和材料，能促进幼儿小肌肉动作的发展及手脑协调动作，扩大幼儿的知识面。因此，让幼儿动手操作，选择材料，制作小玩具画画、拼、折、搭、贴等，让他们把头脑中新颖的想法通过各种材料物化出来。这样不仅能够使幼儿了解事物之间的关系，提高解决实际问题的能力，还可以培养幼儿对学习的兴趣及认真的学习的态度，使他们逐渐具备敢于设想，敢于尝试，敢于面对挫折和失败的品质。而且，这种做法可以帮助幼儿不断强化创造性思维习惯的形成。我们仍以《树》为例：当幼儿有了树的基本概念后，除了引导幼儿把头脑中的表象在画纸上进行创造之外，还可以提供一些丰富的.操作材料（户外散步时带回来的树叶，小树枝；平时积累的废旧材料：雪糕棒、罐子等），让幼儿自由选择材料，发挥想象，进行创造。又如，《未来世界》活动中，教师要求幼儿利用积木或纸盒拼砌一幢“未来世界”的楼房，然后将他们拼砌的摆在“未来世界”中一起观摩，让小朋友自己去评论。教师介绍了人类的朋友——多功能机器人及其用途，要求幼儿想象未来机器人的功能及形状并把它画出来。教师还可以提供一些半成品并准备一些材料，让幼儿选择材料，发挥想象，进行小制作，如：“给宝宝穿花衣”，给幼儿准备树叶，挂历纸、彩纸、蛋壳等材料，让幼儿自行粘贴剪画，制作出各式各样的花衣裳。

　　第四、让幼儿参加讨论评价，可以深化幼儿创造性思维

　　讨论评价的过程，是幼儿再学习的过程，也是幼儿发现伙伴们“闪光点”的过程，这是幼儿对自己、对别人的创造成果的肯定，这对深化幼儿创造性思维具有举足轻重的作用。在讨论评价的过程中，幼儿是主体，幼儿之间相互讨论，学会了分享，学会了赞赏，而教师只是这次活动的积极参与者、观察者，让幼儿在活动中感受到平等，感受到乐趣，从而增强自信心，深化幼儿创造性思维。

　　“教育在于本能的培养，而不是压抑本能”，我国著名教育家陶行知早在20世纪40年代就提出培养幼儿创造性思维要做到“六大”：即儿童的眼睛、儿童的头脑、儿童的双手、儿童的嘴巴、儿童的空间、儿童的时间。因此，在美术教育活动中，我们只有用创造来教会创造，用创造性来激发创造性，才能是幼儿创造性思维的发展的可能性转化为发展的现实性。

美术活动总结

　　幼儿美术教育是幼儿全面发展的教育手段之一，其主要任务是：初步培养幼儿对大自然、社会生活的欣赏力和表现力；逐步培养幼儿对美术的兴趣爱好，发展其观察力、记忆力、想象力、创造力和形象思维能力；手部肌肉动作的协调性和操作能力，初步熟悉并掌握简单的美术知识及用法；运用已学的知识和技能自由地表现对生活的感受。

　　一、早期智力是幼儿绘画的首要目的

　　日本的一位研究幼儿美术活动的专家板光彦认为：“幼儿美术活动不在于教会幼儿画成一张或制成一件工艺品，不是为了培养未来的画家，而是把它当全开发智力，培养创造才能和高尚情操的一种手段。”比如画一幅画，首先是对所画对象的细致、敏锐的想象力，画画的孩子敢于大胆地把自己所看、所记、所想的尽可能完满地表达出来，这是一个人创造能力的表现。另外，画好一幅画需要双手与身体及手脑之间的协调与配合，需要有使用绘画工具的能力，认识色彩的能力，完整地认识与表达事物的能力，需要耐心、恒心，需要快乐的心情和对美的体验，需要全身心的投入。如果总是口头教训孩子应该如何如何，其效果是比较差的。从这一点讲，绘画就是一种非常适合的活动。一个能够自己面对实行写生的孩子，当他从随意的画画和制作过渡到能比较客观地去表现的时候，当他从要大人指点过渡到敢于自己大胆去创作的时候，他的自主能力自然就加强了；当他们能做到自己比较有条理地去收拾用具的时候，他们的性也就增强了。让敢于大胆地去画，让孩子更加细心去画，让孩子画画时有始有终，让孩子自己去寻找自己画中的问题。总之，这一切都有助于培养孩子胆大心细以及锲而不舍的精神。

　　二、在幼儿绘画黄金期，发挥幼儿想象力和创造力

　　素质教育是面向全体学生，面向学生的全面发展的教育。毫无疑问，美育是素质教育的重要组成部分。长期以来，在幼儿美术教育中存在不少妨碍幼儿思维想象和创造力发展的做法。比如教师一般先出示示范画，再示范画的方法，然后幼儿依葫芦画瓢画出与教师示范画的内容、形式和色彩相同的画。这种方法虽然能通过绘画的过程发展幼儿的绘画技能，使幼儿掌握绘画的一些最基本的方法，但是这种方式所产生的消极作用就是容易造成儿童画的模式化、概念化，使儿童在画画时产生消极、被动、乏味的情绪，阻碍幼儿的思维和想象力的发展，扼杀他们潜在的创造意识。改变这一状况就要把幼儿从被动模仿中出来，充分发挥幼儿的主体作用，注重幼儿的学习过程，引导幼儿大胆表现、自由想象，让幼儿画其所爱，画其所想，使幼儿按自己的兴趣由感而发、由情而画，从而使幼儿对美术活动怀有强烈的兴趣和创作热情，教师可以在教学中提出一些线索作为孩子思考的起点，使其展开想象，大胆创作。例如中线索的提供，即向幼儿展示事物的一部分，引导幼儿想象事物的其他部分，然后用画的形式表现出来。给孩子想象的空间和创造的余地，有助于发展幼儿的想象力和创造力。虽然我们是小班的孩子，还处于模仿的阶段，但是我们也会给孩子提供一些半成品的范例，让孩子有空间自己加以想象；此外，我们的美术活动多以故事情节来导入，如花儿打电话、毛毛虫、学游泳等，通过生动有趣的故事和可爱的人物、动物形象，孩子们对绘画活动更有兴趣了。

　　三、培养幼儿想象力和创造力，须丰富幼儿的感性认识。

　　感性认识是想象和创造的基础和源泉，幼儿年龄小，知识经验贫乏，这对幼儿的思维想象和直接的影响。如果没有具体的材料让幼儿依赖，很难令幼儿想象，进而去创造。因此，丰富幼儿的感性认识，才能使想象和创造有更大的空间。大自然是美术表现的丰富源泉，教师应通过各种途径为幼儿创造用感官去接触外界事物的机会，鼓励他们多听、多看、多触摸、多尝试，从而达到发展幼儿感官、丰富孩子生活、增长知识、开阔眼界、丰富想象的目的。例如，让幼儿画以《美丽的花》为题目的画，首先把孩子带到户外，让孩子们观察各种各样的花的形状及色彩，给孩子讲解花的名称，鼓励孩子大胆用自己的语言描绘花，然后，鼓励幼儿画出自己喜爱的花。这样的幼儿绘画作品内容丰富、形式多样，如果用传统模式，幼儿就有可能只会画教师教的一种花的画法，作品就可能出现模式化的倾向，内容贫乏。因此感性认识是想象和创造的基础和源泉，要培养幼儿的想象力和创造力就必须丰富幼儿的感性认识。

　　四、正确认识儿童画。

　　“你胡涂乱抹的什么呀，乱七八糟的”、“画得一点都不像，难看死了。”只拿像与不像作为评价一幅儿童画的好坏标准，给人才的培养带来一个又一个的失误，伤透了一些孩子的心，由于幼儿的生理机制尚不完善，手、眼、脑三者的配合尚不协调，所以画出来的形象荒诞、奇特、不合常理，特别是小班的孩子，但这正是儿童画的可爱之处，它所展现的魅力是成人所望尘莫及的。要知道，儿童画更多的像玩一场游戏，这种“不像”的画正是幼儿自娱自乐的产物，正是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，而正是这种游戏启迪了他们的心智，培养了他们的'个性品质，想象力和创造力。儿童画与成人画相比尽管表现形式和技法无法相提并论，但其纯真、质朴的童趣则是成人画所不及的。这种纯真、质朴的童趣往往给人更强烈的视觉冲击力。因此，教师应珍惜和爱护幼儿的这一特征，不要总在“形”上做文章，评价“像不像”、“美不美”，应该遵循他们年龄发展的规律，循序渐进，善于理解和尊重他们的心理特征。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的，教师就不要过分挑剔。只有孩子充分发挥了想象力，做到了敢想、敢画，才有可能画出真正的儿童画。

　　总之，本学期从孩子们的绘画活动中，我们发现孩子们在图形的组合，线条的流畅度，画面的完整性及色彩的运用上都较第一学期有明显的进步，孩子就象一张白纸，就看我们的老师如何运用我们手中的笔来加以改造，变成一幅美丽的画。我们相信，通过师生的共同努力，这个愿望一定会实现的！

美术活动总结

　　一、指导思想

　　为促进我校各科教学和课外活动教育的和谐发展，丰富校园文化生活，提高艺术教育教学水平，成份挖掘学生的潜能，发挥学生的特长，展示孩子们的精神风貌和教育成果。

　　二、目的与任务

　　1、通过组织美术活动，继续对学生进行审美教育和提高学生的绘画水平。

　　2、培养学生的观察力、记忆力、想象力和创造力，培养学生美的情操和陶冶他们完美的人格。

　　3、把一些对美术感兴趣、有特长的学生集中起来，为他们创设特定的环境、氛围，让他们在一起相互交流、探讨、观摩，从而扩大他们的视野，增长知识，发展特别。

　　二、活动内容及要求

　　内容：以绘画为主要学习内容。

　　要求：达到基本掌握绘画的基础，能够对身边有趣事物进行写生和创作。

　　三、组织形式

　　集体上课，分组辅导。

　　四、学习时间

　　每周三下午两节课。

　　五、具体措施

　　1、宣传发动，以自愿参与为主。

　　2、确定学员，并向学员说明美术特长小组开展之目的和任务。

　　3、制定小组活动规章制度。

　　4、每学习一项内容后以墙报的形式举办一次画展进行总结。

　　5、采用诱导的方法进行辅导，培养学生的想象能力和思维能力。

　　学困生转化计划

　　一、学困生形成原因情况分析

　　1、后进生形成的家庭原因

　　：父母的不良言行举止直接影响着孩子的健康成长。

　　2、后进生形成的学校原因

　　：教师思想教育不力以及片面追求成绩。对后进生辅导不及时。

　　3、后进生形成的社会原因

　　：人们的人生观、价值观随着潮流在不断变革，思想意识使部分学生受到金钱至上、享乐主义、读书无用等错误思潮的影响，偏离了健康成长的道路。

　　4、非智力因素：

　　不少聪明的学生怕吃苦，怕经受挫折，经受磨难，一遇困难就打退堂鼓，一遇挫折就一蹶不振，丧失信心与勇气，甚至产生变态心理，总认为老师、同学看不起自己，自己万事不如人，于是破罐子破摔，自己不学，也不想叫别人学，最后走进“双差生“行列。

　　二、学困生主要特征分析

　　1、对一些概念理解不全面、不深刻，往往留于形式，难于用自己的语言再现，理不清概念之间的联系和区别。

　　2、听课时缺乏主动思考，往往只是注意结论，不深究其形成过程，遇到困难消极等待。

　　3、自学时，找不出问题的重点和难点，不能整理出教材所叙述的内容，提不出问题，看书时注意力不集中。

　　4、做作业时，以抄袭为主要完成手段不以巩固为目的。

　　三、具体措施

　　1、在平时上课中，有意强化学困生对知识学习的.敏锐感，多引导他们对现象的观察和思考。

　　2、故事、游戏、现实生活场景都是学生最容易接受的学习方式。通过有趣的喜闻乐见的场景引入课题，可以牢牢地吸引他们的注意力，学生仿佛自己进入了故事情景中，不由自主地产生了强烈的探究欲望，思维的源泉被打开，滚滚的泉水尽情地流淌。给积极的思维以强动力。

　　3、以合作交流促学习不但可以培养学生团结合作、沟通与交流的能力，而且有利于激发和促进学生思维的发展，特别是学困生思维的发展。这样使他们得到了帮助，能力也得到了提高。

　　4、多做一些学困生能够理解的语法问题，让他们由浅入深的相应练习，逐步深化知识的理解能力。

　　5、利用家长会，汇报该生在校的学习情况，让家长协助教师教育和督促自己的孩子努力学习。

　　6、课后多和学困生交谈，态度要和蔼，使后进生愿意接近老师，经常和老师说说心里话，有利于老师对学生的了解，有利于做好后进生的转化工作。

　　7、开展互帮互学的活动，座位的排列尽量让中、差生创设一个好的学习环境，充分发挥课后“小老师”的作用。

　　8、对学困生的缺点批评要恰当得体，切忌不可伤害，不能让其他同学嘲笑他们，嫌弃他们。

　　9、分层次设计目标，给差生制订能够完成的目标，使其能真正感到成功的喜悦。

　　10、利用课余时间帮助学困生辅导，尽力使他们的成绩有所提高，让他们认识到“我能行”。

美术活动总结

　　时光流逝,转眼又一个学期过去了。在这个学期的兴趣小组活动中,每一个学生都很积极努力,在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。现在，我从四方面总结这学期兴趣小组的教学体会：

　　一、切实的学习计划

　　在低年级儿童画兴趣小组成立初，我就决定在成员中选拔几位有一定绘画才能的学生，让低年级的他们从小接受绘画的系统训练；而大部分的学生则注重培养他们在绘画上的创造能力和想象能力，注意以兴趣引导他们渐渐对绘画有一定的认识和了解。

　　在兴趣小组的活动中,我特别注意保护学生的个性发展,尊重他们的个人创意,发挥绘画特有的魅力,使低年级的学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。

　　二、多样的教学方法

　　在本学期的活动中,我引入了想象绘画这个比较有针对性的内容：一方面，学生对美术书中有关这类的内容有了一个明确的认识；另一方面，让他们从中体验到绘画所带来的乐趣。同时，我们这学期开设了：刻纸、树叶粘贴画兴趣小组，锻炼学生的动手能力。

　　同时，在兴趣小组中采欣赏、模仿、添加、想象、创造等教学方法来激发学生的参与热情，从而达到较好的教学效果。在博兴县科瑞杯少儿书画大奖赛中，我们小组的赵依萍获一等奖，高佳伟、李凤婷、贾辉获三等奖。在滨州市举行的“我要健康成长，我爱无烟环境”绘画比赛中获得三等奖。

　　三、长足的奋斗目标

　　有人说,美术组活动就应该以绘画为主,培养学生绘画能力和技巧.我不这么认为。我觉得美术组的活动应该在尊重学生的个性发展基础上,经过教师的适当指导与培养,充分发挥每个学生的优点,使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心,都有收获。这才能让学生乐于参与你兴趣小组的活动，才能真正溶入绘画的兴趣中去，使之成为学习的主动者。在艺术这方热地上，能绽开更多小小的美术之花。

　　美术兴趣小组的建立是很有意义的，他为许多喜欢美术的同学深入学习美术创造了一个平台，让他们从小接受比较正统的美术教育，培养他们的美术素养，从而激发他们对美术学习的信心和决心。