为何有的画家称“画竹”为“写竹”？
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国画谓之写意，竹尤其。所谓“胸有成竹”，竹，不可描，不可画，不可乱，不能打草稿，只能写。象写字一样。
竹这一植物，自古以来就是文人墨客常用以自比的植物，作为花中四君子之一的竹子，人们喜欢它，不只是因为它的用途广泛，还因为它身上表现出来的气节。郑板桥是清代的书画家和文学家，为什么说郑板桥是竹的代表呢？因为他以画竹出名。 郑板桥一生中只画竹、兰、石，他的诗书画，后世称为“三绝”。清代郑板桥为什么这么喜欢画竹呢？这就不得不说道竹子顽强而执着的品质了，他常常在画完竹子后，在上边题诗，所以郑板桥不仅画竹，郑板桥写竹，像而不似，眼中竹不是手中竹，手中竹不是纸上竹。
作者没有描写竹子生在青山上的情景，而是展现竹子与大自然抗争，不畏艰辛，顽强的生存的精神。整句没有一个字提到竹，但已经把一个坚韧挺拔的竹子的形象展现出来了，作者将竹子拟人化，不只是为了更好的称赞竹子，还有利于借竹子比喻人。
画竹要想较好地传达出其自身气韵之所在，创作手法是基础，意境营造很关键。意境的营造，如前文所述，需要有书法的功底，书法中蜿蜒流转的线条与画竹中坚毅挺拔的身影相得益彰，恰到好处的烘托出了画竹应有的灵魂气质，意韵深远。
为了能够写出竹子的神韵，徐曙光先生不断加强书法的研习，以书写竹，用墨饱满圆润、书法线条流畅、错落有致，不仅进一步增添了画竹之气韵，还很好的体现了竹子高洁傲然的品性。
大写意难，难在笔墨旷达，还要准确神似，这个才是妙品。中国画家写意，要忘记描绘，把书法的写，纳入画中。
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画竹子的基本功与书法相同，要求线条功底雄厚，书法是画竹的基本功。所有的画家称“画竹”为“写竹”
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近代的艺术大师吴昌硕也喜欢画竹，发挥书法“写”的线条功底，以书法写竹，多写风雨之竹。所以，书法是画竹的基本功。
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因为竹子本身横竖分明，在画竹子的时候，更多的是在一横一竖间完成的，所以画竹也就被称作为写竹。
