为何有的画家称“画竹”为“写竹”?

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国画谓之写意,竹尤其。所谓“胸有成竹”,竹,不可描,不可画,不可乱,不能打草稿,只能写。象写字一样。

竹这一植物,自古以来就是文人墨客常用以自比的植物,作为花中四君子之一的竹子,人们喜欢它,不只是因为它的用途广泛,还因为它身上表现出来的气节。郑板桥是清代的书画家和文学家,为什么说郑板桥是竹的代表呢?因为他以画竹出名。 郑板桥一生中只画竹、兰、石,他的诗书画,后世称为“三绝”。清代郑板桥为什么这么喜欢画竹呢?这就不得不说道竹子顽强而执着的品质了,他常常在画完竹子后,在上边题诗,所以郑板桥不仅画竹,郑板桥写竹,像而不似,眼中竹不是手中竹,手中竹不是纸上竹。   

作者没有描写竹子生在青山上的情景,而是展现竹子与大自然抗争,不畏艰辛,顽强的生存的精神。整句没有一个字提到竹,但已经把一个坚韧挺拔的竹子的形象展现出来了,作者将竹子拟人化,不只是为了更好的称赞竹子,还有利于借竹子比喻人。

画竹要想较好地传达出其自身气韵之所在,创作手法是基础,意境营造很关键。意境的营造,如前文所述,需要有书法的功底,书法中蜿蜒流转的线条与画竹中坚毅挺拔的身影相得益彰,恰到好处的烘托出了画竹应有的灵魂气质,意韵深远。 

为了能够写出竹子的神韵,徐曙光先生不断加强书法的研习,以书写竹,用墨饱满圆润、书法线条流畅、错落有致,不仅进一步增添了画竹之气韵,还很好的体现了竹子高洁傲然的品性。 

大写意难,难在笔墨旷达,还要准确神似,这个才是妙品。中国画家写意,要忘记描绘,把书法的写,纳入画中。

 

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画竹子的基本功与书法相同,要求线条功底雄厚,书法是画竹的基本功。所有的画家称“画竹”为“写竹”

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近代的艺术大师吴昌硕也喜欢画竹,发挥书法“写”的线条功底,以书法写竹,多写风雨之竹。所以,书法是画竹的基本功。

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因为竹子本身横竖分明,在画竹子的时候,更多的是在一横一竖间完成的,所以画竹也就被称作为写竹。

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